在当代文化背景下，书法的实用功能愈来愈弱，人们对于书法的练习往往成了一种修身养性的雅好;同时在当代经济社会语境下，书法作品又具有了商品的属性，于是各种风格的书法家以及各种流派的书写现象便应运而生。抱残守缺者有之，胡乱涂抹者亦有之，而王耀国先生则是一位立足传统而又具有创新精神的书法家。
王耀国，1955年出生于山东泗水的一个书香门第，幼承庭训，酷爱书法、绘画艺术，长期临池不辍，使得他的书法有了扎实的功底。数十年来，他转益多师，读万卷书、行万里路，在美不胜收的书法世界里，将毛体行草和晋唐风格的小楷写得十分娴熟精到。他也因此获得了多项荣誉，作品被不少名人政要和国家级文博单位收藏，尤其是他书写的毛体书法作品，曾经受到了毛泽东主席嫡孙毛新宇将军的由衷赞叹!
中国书法历代都有自己的风格倾向，但无一例外的是，不同的历史时期，都对法度有着认真的理解和不懈的追求。元代陈绎曾在其书法著述《翰林要诀》一书中，更是将书法之法分为十二章详细论述，对“法”的重视，可见一斑。王耀国先生就是一位非常讲究法度的书法家。
赵孟頫云：“用笔千古不易。”康有为曰：“书法之妙，全在用笔。”好的笔法，尤其是适合书写者自身的执笔方法是保证书法“有法”的根本。王耀国先生在书写时，摒弃了流俗之弊，其指法、腕法变化灵活，点画线条如春蚕吐丝般地呈现出来。毛体行草书线条变化丰富，极富张力，如果没有娴熟的笔法是很难完成的，而王耀国先生做到了!他是一位优秀的笔法实践者。
对于毛体爱好者和书写者而言，汉字的结体恐怕是一件要仔细琢磨的事情。毛主席深谙中国古典文化，对书法情有独钟，尤喜张旭和怀素，其行草书结体灵活多变，字形大小不拘;高低胖瘦， 欹正相背。王耀国先生在认真临习了毛体书法之后，发现，要想领会毛体书法的精髓，必须深入传统，追本溯源，所以他又去反复研习黄庭坚以及颠张醉素们的经典之作。取到源头活水之后，再次关注毛体书法，结体之难也就迎刃而解了。“文则数言乃成其意，书则一字已见其心。”品味王耀国先生的任何一个单字，就能看出其对毛体书法结体的独到之处。
毛主席的书法“神彩超然，精魄射人”，从书法本体来看，章法的跌宕起伏和安排可谓浑然天成。这也是学习毛体书法的人需要认真思考的问题。王耀国先生对毛体书法的书写包括两个方面：一是忠于原作的实临，二是融入个人审美情趣的意临。前者如“为人民服务”、《西江月·井冈山》等，章法不变;二是字体不变，改变其章法。这对于大开大合、汪洋恣肆的毛体书法作品来讲，无疑具有很高的难度。王耀国先生做了大胆的尝试，虽然其毛体书法，和原作相比，气魄的豪迈度还在进一步的追求中，然而难能可贵的是，他的书法没有流于粗野。细细观察，发现其点画线条是十分考究的，是比较纯粹的书法语言。这一点，我在看了他的小楷作品之后又有了进一步的理解。其小楷上溯魏晋、深入锺王，温润娴雅、高古恬淡。从书法本身的关联性上来看，这应该是王耀国先生的毛体书法狂而不野的一个主要原因吧!
宗白华先生说：“书法是节奏化了的自然。”林语堂也说;“一切艺术的问题都是韵律的问题。所以，要弄懂中国的艺术，我们必须从中国人的韵律和艺术灵感的来源谈起。……在我看来，书法代表了韵律和构造的最为抽象的原则。”毋庸置疑，王耀国先生的书法创作是较为成功的，他的书法作品是美丽的。欣赏其书法作品，心情是愉悦的。
王耀国先生喜爱音乐，擅长萨克斯和葫芦丝，对音乐的敏感无疑有助于其书法创作的成功。富有韵律和节奏的书法作品是动人的，因为书法作品不是简单地静态呈现，而是韵律感很强的动态塑造，也是书法家情感的宣泄。艺术的通感使得王耀国先生完成了视、听觉的转换，在那余音袅袅的音乐之中，使人看到了他那流畅的书法线条以及抑扬顿挫的书法韵律，那更是他生命的律动!(孟云飞：清华大学艺术学博士后、中国书法家协会教育委员委员)
只为传播信息,不代表本站观点. 广告,发稿等业务 请联系
